4ª Ação Extraordinária

O mundo que nos rodeia é o fio condutor que liga as obras expostas na 4ª Ação Extraordinária do EE

Da observação à imersão para, enfim, interagir com a realidade urbana e a natureza que nos cerca. Esse é o fio condutor que aproxima as propostas artísticas da 4ª Ação Extraordinária, que tem curadoria de Sylvia Werneck e acontece a partir de 2 de setembro no Estúdio Extraordinário (EE) em Itu. 

A nova ação trará obras de César Meneghetti, Iza Figueiredo, Leka Mendes e Renato Almeida. Artistas de poéticas distintas, o que os conecta nesta mostra é a atenção que devotam ao mundo que os rodeia, em variadas abrangências. Enquanto César Meneghetti escolhe cidades dos quatro cantos do mundo para captar a essência de suas formas, Renato Almeida mapeia o domínio eclesiástico sobre o Cone Sul da América Latina. Já Leka Mendes aplica seu interesse por geologia à região de Itu em camadas de tempo. Por fim, Iza Figueiredo traduz elementos que recolhe da natureza em um código muito particular.

Projetos Fronteira, Varandinha e Fachada

O Projeto Fronteira e o Projeto Varandinha serão ocupados pela instalação “Amor” à América do Sul, de Renato Almeida. No Projeto Fachada, Leka Mendes instala a obra Acúmulo. 

A Sala Galeria exibe aquarelas da série Pau e Pedra e uma instalação de Iza Figueiredo. Na abertura, César Meneghetti projetará a videoarte No placement. 

A 4ª Ação Extraordinária faz parte do Projeto “Estúdio Extraordinário”, realizado pelo Programa de Ação Cultural da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do estado de São Paulo – ProAC – Edital50/2022.

A nova mostra ficará em exposição até dia 4 de novembro. 

Mais informações:

(11) 99713-4712

E-mail: contato@estudioextraordinario.art.br

Instragram: @estudio_extraordinario 

Endereço: Rua Dr. Graciano Geribello, 24, Bairro Alto, ITU (SP)

Sylvia Werneck é crítica de arte, curadora independente, pesquisadora e professora, especializada em arte contemporânea, sobretudo da América Latina. É membro das Associações Brasileira e Internacional de Críticos de Arte (ABCA e AICA), correspondente da Revista Artnexus e colunista da Revista babEL. Graduada em Artes Plásticas pela Universidade Mackenzie, tem especialização em Estudos de Museus de Arte (MAC-USP, 2004), mestrado em Estética e História da Arte (PGEHA-USP, 2007), doutorado em Integração da América Latina – Comunicação e Cultura (Prolam-USP, 2013). Faz curadorias em museus e espaços culturais desde 2008, foi professora universitária e parecerista de diferentes editais e projetos de artes visuais, ministra cursos livres e conduz mentorias para artistas em instituições e espaços culturais independentes. Integra o corpo curatorial do Lux Espaço de Arte, escreve independentemente para diferentes publicações e assina textos em catálogos de exposições. Atua como parecerista de revistas acadêmicas e participa de júris de premiações, seminários e congressos. Renato Almeida, nasceu na cidade de São Paulo, Brasil, local onde vive trabalha. Mestre e Doutor em Artes Visuais pela Unicamp, sua poética é desenvolvida com base em objetos escultóricos, desenhos, ações corpóreas e registros em vídeo. Pesquisador, artista e professor de artes visuais, têm como objeto de estudo os indícios produzidos por uma sociedade contemporânea urbanizada como ponto de partida e suporte para a práxis artística, considerando conceitos como o trabalho, a memória, o vestígio e a alienação, como elementos chave que permeiam todo seu raciocínio artístico. Os indícios avistados, coletados, registrados ou vivenciados trazem em si toda uma carga simbólica apresentada por sua forma, função existência pré-concebida em uma determinada cultura. Iza Figueiredo é artista visual e arte-educadora. Natural de Pindamonhangaba, vive em Itu. Formou-se pela FAAP e atua desde a década de 1960, tendo participado de inúmeras exposições coletivas e individuais em espaços icônicos como a Galeria Rex e o Paço das Artes. Como arte-educadora, coordenou cursos e criou materiais educativos para diferentes instituições, entre as quais a Biblioteca Municipal Infantil de São Paulo e o Instituto Tomie Ohtake. Interessada nas coisas do cotidiano, trabalha com uma grande variedade de materiais, dos naturais aos industrializados, em linguagens que se estendem da aquarela ao bordado, da assemblage à cerâmica, invariavelmente subvertendo as regras vigentes sobre as técnicas criativas para criar um vocabulário plástico próprio.

Leka Mendes graduada em Desenho Industrial na Faculdade de Belas Artes (2004), antes cursou arquitetura na mesma faculdade. Com a pesquisa ancorada na fotografia e imagem, sua produção se desdobra em tecidos, instalações, fotografias, objetos e desenhos. Em seus trabalhos atuais faz uso de vestígios da cidade que coleta em suas caminhadas, sendo na maioria destroços de construção civil e descartes plásticos. Se interessa pelas narrativas da passagem do ser humano na Terra e seus efeitos na transformação da paisagem.Conta com obras em coleções públicas no Centro Cultural São Paulo, Museu de Arte do Rio de Janeiro e The Fine Art Laboratory, em Tokyo, Japão, dentre outros. César Meneghetti é um artista contemporâneo e cineasta, atuante em vídeo, filme, instalação, fotografia, processos e curadoria. Seu trabalho cross-media entre artes visuais e cinema é reconhecido internacionalmente, e se concentra em questões político-sociais, relacionais, memória, meio ambiente, migração, conceito de fronteiras e subversão de linguagem. Depois de 27 anos no exterior, da Bienal de Veneza, de uma série projetos e exibições em Museus e festivais pelo mundo volta a São Paulo onde vive e trabalha.